Οι …And Oceans αψήφησαν επίμονα τα μουσικά όρια, παντρεύοντας την τολμηρή ουσία του συμφωνικού black metal με avant-garde στοιχεία.
Μέσα από μια αξιοσημείωτη πορεία 30 ετών, έχουν διατηρήσει μια ακόρεστη δίψα για επανεφεύρεση.
Η κυκλοφορία του “Inertiae” είναι μια ενσάρκωση της αμείλικτης εξέλιξής τους, μια μεθυστική συγχώνευση συμφωνικής μαεστρίας και κινητικών βιομηχανικών trance-dance beats.

Αντλώντας από την πλούσια ιστορία τους, αυτό το κομμάτι αποκαλύπτει τη δυαδικότητα του φωτός και του σκότους, επιτυγχάνοντας μια ισορροπία που είναι συνώνυμη με τον εμβληματικό ήχο τους.
Το μαγευτικό μείγμα της μπάντας αποτυπώνει την κοσμική αλληλεπίδραση μεταξύ χάους και τάξης, εκλεπτυσμένη σε απείθαρχη τελειότητα από τη μίξη και το mastering του Tore Stjerna στο Necromorbus Studio.
Καθώς το τραγούδι ξετυλίγεται, τα δυνατά φωνητικά του Mathias Lillmåns χορεύουν περίπλοκα με τους δαιδαλώδεις ρυθμούς που δημιούργησαν οι Timo Kontio και Antti Simonen, υποσχόμενοι μια εκτεταμένη ακουστική αποστολή.

“Inertiae, the bringer of paralysis, the guardian of my sleep”. Αντανακλά ο Ματίας.
“The one that opens my eyes, keeps my flesh in stasis and my mind barely touching the surface”.
Αυτό το κομμάτι είναι ένας διάλογος, όπως ένας υπηρέτης που απευθύνεται στον κύριό του, ανάμεσα σε μένα και τον όλεθρο του ύπνου μου».

Φανταστείτε να τραβιέστε μέσα από μια δίνη, με τις άκρες της πραγματικότητας να ξεφτίζουν καθώς απομακρύνεστε σε σφαίρες μύθου και μνήμης.
Το “Inertiae” χρησιμεύει ως προοίμιο για τη δαιδαλώδη οδύσσεια που είναι το “The Regeneration Itinerary”.
Είναι ένας δίσκος που υφαίνει το ιστορικό παρελθόν και το τολμηρό μέλλον τους, αγγίζοντας το ουράνιο και το σωματικό, το αιθέριο και το σπλαχνικό.
Κάθε κομμάτι είναι μια πύλη σε μια άλλη πτυχή της ύπαρξης.
Από το φασματικό “Förnyelse I Tre Akter” μέχρι τον αδίστακτο παλμό του “The Fire in Which We Burn”, η αφήγηση του άλμπουμ είναι ταυτόχρονα διαχρονική και άμεση.

Το Οδοιπορικό της Αναγέννησης είναι μια ουράνια πυξίδα που καθοδηγεί τους ακροατές μέσα από τα προγνωστικά του χρόνου και τις σκιές της συνείδησης.
Ηχογραφημένο στο SoundSpiral Audio από τον Juho Räihä, είναι ένα tour de force που υπόσχεται να επαναπροσδιορίσει τους …and Oceans, ενώ ωθεί τα όρια του συμφωνικού black metal σε αχαρτογράφητα εδάφη.

Παρακολουθήστε το visualizer για το “Inertiae”, που δημιουργήθηκε από την Aarni Visuals, στο κανάλι της Season of Mist στο YouTube: https://youtu.be/iefvd4XBgPM

Το “Regeneration Itinerary” κυκλοφορεί στις 23 Μαΐου από τη Season of Mist.
Προπαραγγελία & Προαποθήκευση: https://orcd.co/ andoceanstheregenerationitinerary

Tracklist:
1. Inertiae (4:30) [WATCH]
2. Förnyelse i Tre Akter (5:07)
3. Chromium Lungs, Bronze Optics (4:29)
4. The Form and the Formless (3:32)
5. Prophetical Mercury Implement (6:57)
6. The Fire in Which We Burn (3:04)
7. The Ways of Sulphur (4:17)
8. I Am Coin, I Am Two (4:25)
9. Towards the Absence of Light (4:49)
10. The Terminal Filter (5:22)
11. Copper Blood, Titanium Scars (Bonus Track) (4:14)
12. The Discord Static (Bonus Track) (3:35)
Full runtime: 54:22

Country: Finland (FI)
Genre: Experimental/Electronic, Symphonic Black Metal
FFO: Dimmu Borgir, Behemoth, Samael

Χαμαιλέοντες χάους. Νυκτόβια shapeshifters. Η ουράνια τροχιά των ιδιοσυγκρασιακών φινλανδών εξτρεμιστών …And Oceans υπήρξαν φιδίσιοι και μεγαλειώδεις.

Από τότε που αναδύθηκαν το 1995 από τις στάχτες του death metal συγκροτήματος Festerday, η εσωτερική αντίληψη του γκρουπ για την ακραία μουσική φαίνεται ότι αντλεί από μια γκάμα αντικρουόμενων στοιχείων, που κυμαίνονται από το black και το death metal έως το κλασικό, το industrial και το EBM, αναζητώντας συνεχώς διάφορες αλλαγές στο line-up, αψηφώντας τις προσδοκίες ενώ παραμένουν απόλυτα πιστοί στον εαυτό τους.

«Ποτέ δεν συνδεθήκαμε με ένα συγκεκριμένο είδος», εξηγεί το ιδρυτικό μέλος, κιθαρίστας Timo Kontio.
«Ως συγκρότημα, οδηγούμαστε να εξερευνήσουμε, να διασχίσουμε άγνωστα τοπία, διατηρώντας πάντα τον βασικό μας ήχο. Πρόκειται για την επίτευξη ισορροπίας.
Υπάρχει η συνεχής ανάγκη σε αυτό το συγκρότημα για ανανέωση και φιλοδοξία, αλλά ποτέ με κόστος για την ταυτότητά μας».

Τα πρώτα άλμπουμ του γκρουπ “The Dynamic Gallery of Thoughts” (1998) και “The Symmetry of I: The Circle of O” (1999), συνδύαζαν πομπώδη synth salvos, καταιγιστικά ακατέργαστες κιθάρες, διαπεραστικές κραυγές banshee και περίτεχνες γοτθικές ενορχηστρώσεις σε εκρήξεις που τροφοδοτούνται από οργή, ενώ αρκετά ουράνια περάσματα και σχεδόν μπουντρούμια synth segues έδειξαν ήδη την ανάγκη της μπάντας να μπερδέψει τα πράγματα.

Μια πιο σεισμική μετατόπιση ήρθε στις μεταλλαγμένες μορφές του “A.M.G.O.D.” (2001) και του “Cypher” (2002), οι οποίες είδαν τους …And Oceans να μεταμορφώνονται σε έναν συντριπτικό κυβερνητικό κολοσσό, ισοπεδώνοντας σε δυστοπικά αντι-μέλλοντα με μπαταρίες ζεματιστών techno beats και κακίας που σβήνει την παλάμη.

Συνοδευόμενη από το ανδροειδές συντακτικό της frontman Kena Strömsholm, η σκοτεινή καρδιά της μπάντας αντλούσε τώρα διαβρωτικά υδραυλικά υγρά γύρω από ψηφιακές μεμβράνες, με το συμφωνικό black metal της να υπερφορτίζεται από πολεμικούς βιομηχανικούς ρυθμούς και μολυσματικά melo-death grooves.

Η μεταμόρφωση εντάθηκε με ένα ενδιάμεσο rebrand όσπου οι …And Oceans διαλύθηκαν και τα μέλη τους επανασυναρμολογήθηκαν με το όνομα Havoc Unit το 2005, ένα όχημα για περαιτέρω μηχανοποιημένες μολύνσεις και λατρεία θορύβου, εκδίδοντας το μοναδικό τους full length “h.IV+ (Hoarse Industrial Viremia)”, το 2008.

Αλλά μέσα από αυτές τις παρακάμψεις η πένθιμη ουσία τους και το μοναδικό σύμπαν των …And Oceans άντεξε, συγκεντρωμένο από ένα θρηνητικό νήμα, μια μελαγχολία μοναδική στη φινλανδική σκηνή, που μεταφέρεται εμφατικά στις παθιασμένες κιθάρες του Kontio και του τσεκουρένιου αδελφού του, Teemu Saari.
«Η μελαγχολία είναι παντού, είναι σε όλη τη μουσική που κάνω, ειδικά στην κύρια δουλειά μου», εξηγεί ο Kontio.
«Είναι ένας βασικός παράγοντας, διακριτικός για το σύνολο και τον κατάλογο των …And Oceans”.

Η ακόρεστη δίψα της μπάντας για επανεφεύρεση θα έβρισκε στη συνέχεια τροφή στις ρίζες της δεκαετίας του ’90, αναδιατυπώνοντας τη συμφωνική μεγαλοπρέπεια του παρελθόντος στο φλογερό καμίνι της εμπειρίας και του πειραματισμού.
Εκ νέου συνεδρίαση στο πλαίσιο της και το banner των …And Oceans το 2017, το σύνολο των άλμπουμ που προέκυψε “Cosmic World Mother” (2020) και “As in Gardens, So in Tombs” (2023), επαναπροσδιόρισε το γκρουπ για άλλη μια φορά με περίτεχνα έπη γεμάτα υπέροχα ζοφερές καρελιανές μελωδίες και τις χιμαιρικές ατμόσφαιρες του κιμπορντίστα Antti Simonen, ενώ ο νέος τραγουδιστής Mathias Lillmåns, αντικαθιστώντας τον αποχωρούντα Strömsholm, ενίσχυσε τους δεσμούς με το δεύτερο κύμα του black metal με το καταστροφικά τοξικό ράσο του.

Τώρα, 30 χρόνια μετά την ευοίωνη γέννησή τους, οι …And Oceans αποκάλυψαν την πιο επιτυχημένη δήλωσή τους μέχρι σήμερα.
Ένα επιδεικτικό απόσταγμα της μεγάλης νυχτερινής τέχνης του γκρουπ, το “The Regeneration Itinerary” αφομοιώνει όλες τις ελπίδες, τα όνειρα και τις επιρροές τους σε ένα ασυμβίβαστο ντοκουμέντο αδηφάγου πρόθεσης, με μεθυστικά στιλιστικά υβρίδια όπως το “Inertiae” και το “The Form and the Formless” να συγχωνεύουν άψογα τη μεθυστική ορμή του συμφωνικού black metal με τον έντονο παλμό της ύπνωσης του Simonen για χορό έκστασης.

«Το νέο άλμπουμ μπορεί να θεωρηθεί ως μια σύνθεση ολόκληρου του καταλόγου μας», προτείνει ο Lillmåns.
«Αλλά υπάρχουν και νέα επίπεδα ακρότητας, αυτά που δεν έχουμε φτάσει ποτέ πριν.
Αυτά τα τραγούδια απαιτούσαν απλώς σκληρότερα φωνητικά.
Τα riff το διέταξαν, και ποιος είμαι εγώ για να παρακούσω;»

«Αυτό είναι το πιο πειραματικό άλμπουμ μας από την επιστροφή μας», δηλώνει ο Kontio.
«Μπορεί να θεωρηθεί συνέχεια της μουσικής που κάναμε τη δεκαετία του ’90, αλλά ο ήχος έχει ωριμάσει και αναπτυχθεί καθώς τα ατομικά μας γούστα έχουν διευρυνθεί, οι εμπνεύσεις μας τροφοδοτούν υποσυνείδητα τον ήχο της μπάντας, απαιτώντας αλλαγή. Από την αρχή, αυτή η μπάντα ενθάρρυνε την πρόοδο και την ανάπτυξη».

Αντιπροσωπεύοντας ένα ατρόμητο άθροισμα και το εξαιρετικό ταξίδι των …And Oceans, τη συνεχιζόμενη εξέλιξή τους, το “The Regeneration Itinerary” τοποθετεί τα δραματικά θαυματουργικά μείγματα της μπάντας μέσα σε ένα εννοιολογικό πλαίσιο αντιθέτων (και αντίθεσης).

«Το “Regeneration Itinerary” εξερευνά την αλληλεπίδραση μεταξύ σκότους και φωτός, χάους και τάξης, πνευματικών και υλικών πεδίων, με κάθε τραγούδι να ενσωματώνει μια εμπειρία για το μυαλό και το σώμα, πλοηγώντας ένα πέρασμα στην παρούσα στιγμή», εξηγεί ο Lillmåns.

«Το άλμπουμ λειτουργεί σαν οδηγός», συνεχίζει.
«Διδάσκοντάς μας ότι δεν μπορούν όλα να οριστούν απλώς ως «καλά» ή «κακά», «φως» ή «σκοτάδι», «χαλκός» ή υδράργυρος, υπογραμμίζοντας τον αέναο χορό των δυαδικοτήτων στην ανθρώπινη εμπειρία».

Line-up:
Mathias Lillmåns – Vocals
Teemu Saari – Guitar
Timo Kontio – Guitar
Pyry Hanski – Bass
Antti Simonen – Keyboards
Kauko Kuusisalo – Drums

Production Credits:
Recorded at Inka Studio / SoundSpiral Audio, Orimattila, Finland.
Producer & Engineered by Juho Räihä.
Mixed & Mastered by Tore Stjerna at Necromorbus Studio, Söderfors, Sweden.

Cover Art:
Adrien Bousson
Biography:
Spencer Grady

Pre-save & Pre-order: https://orcd.co/andoceanstheregenerationitinerary

Follow …and Oceans:
Bandcamp: https://andoceans.bandcamp.com/
Facebook: http://www.facebook.com/andoceans/
Instagram: https://www.instagram.com/andoceans_official/
Spotify: https://open.spotify.com/artist/0rWmH68lIyVOGYhhvayFzu
Apple Music: https://music.apple.com/artist/and-oceans/32204550
Deezer: https://www.deezer.com/artist/11172
TIDAL: https://tidal.com/browse/artist/3565685

Booking Contact:
Redback Promotion: Marita (marita@redback-promotion.com)
Nem Agency: Aki (aki@nem.fi)

Available Formats:
Digital Download
CD Digipak
CD Clamshell – Special Collector’s Box
12″ Vinyl Gatefold – Black
12″ Coloured Vinyl Gatefold – Crystal Clear & Silver Marbled
12″ Coloured Vinyl Gatefold – Crystal Clear & Gold Marbled
12″ Coloured Vinyl Gatefold – Orange & Black Marbled
12″ Coloured Vinyl Gatefold – Silver & Black Marbled

English Version:

…AND OCEANS Release Lead Single “Inertiae”

…and Oceans has persistently defied musical confines, marrying the audacious essence of symphonic black metal with avant-garde elements.
Through a remarkable 30-year trajectory, they have maintained an insatiable thirst for reinvention.
The release of “Inertiae” is an embodiment of their relentless evolution, a heady fusion of symphonic mastery and kinetic industrial trance-dance beats.

Drawing from their rich history, this track lays bare the duality of light and dark, striking a balance that is synonymous with their iconic sound. The band’s mesmerizing blend captures the cosmic interplay between chaos and order, refined to unruly perfection by the mixing and mastering of Tore Stjerna at Necromorbus Studio.
As the song unfolds, Mathias Lillmåns’ potent vocals dance intricately with the labyrinthine rhythms crafted by Timo Kontio and Antti Simonen, promising an expansive auditory expedition.

“Inertiae, the bringer of paralysis, the guardian of my sleep.” reflects Mathias. “The one that opens my eyes, keeps my flesh in stasis and my mind barely touching the surface.
This track is a dialog, like a servant addressing his master, between me and the bane of my slumber.”

Imagine being pulled through a vortex, the edges of reality fraying as you’re whisked away to realms of myth and memory. Inertiae serves as a prelude to the labyrinthine odyssey that is The Regeneration Itinerary.
It is an album that weaves together their storied past and audacious future, touching upon the celestial and the corporeal, the ethereal and the visceral.
Each track is a portal to another facet of existence.
From the spectral Förnyelse I Tre Akter to the ruthless pulse of The Fire in Which We Burn, the album’s narrative is at once both timeless and immediate.

The Regeneration Itinerary is a celestial compass guiding listeners through the prognostications of time and the shadows of consciousness.
Recorded at SoundSpiral Audio by Juho Räihä, it is a tour de force that promises to redefine …and Oceans, while pushing the boundaries of symphonic black metal to uncharted territories.

Chaos chameleons. Nocturnal shapeshifters.
The skyward trajectory of idiosyncratic Finnish extremists …and Oceans has been serpentine and sublime.

Since rising in 1995 from the ashes of death metal outfit Festerday, the group’s esoteric take on extreme music has seem them draw on a gamut on contrasting elements, ranging from black and death metal to classical, industrial and EBM, forever questing through various line-up changes, defying expectations while remaining wholly true to themselves.

“We’ve never been tied to one particular genre,” explains founding member, guitarist Timo Kontio. “As a band, we are driven to explore, to traverse unfamiliar landscapes, while always preserving our core sound.
It’s about striking a balance. There’s the constant need in this band for renewal and ambition, but never at a cost to our identity.”

The group’s earliest albums, The Dynamic Gallery of Thoughts (1998) and The Symmetry of I: The Circle of O (1999), combined bombastic synth-driven salvos, blisteringly raw guitars, piercing banshee shrieks and ornate gothic arrangements in eviscerating wrath-fuelled blasts, while several celestial passages and near-dungeon synth segues already demonstrated the band’s need to mix things up.

A more seismic shift came in the mutant forms of A.M.G.O.D. (2001) and Cypher (2002), which saw …and Oceans transmogrify into a crushing cybernetic colossus, bulldozing into dystopian anti-futures with batteries of scalding techno beats and chugging palm-muted malevolence.

Accompanied by frontman Kena Strömsholm’s android syntax, the band’s dark heart now pumped corrosive hydraulic fluids around digital membranes, its symphonic black metal supercharged by martial industrial rhythms and infectious melo-death grooves.

The metamorphosis intensified with an interim rebrand as …and Oceans disbanded and its members reassembled under the name Havoc Unit in 2005, a vehicle for further mechanised contagions and noise worship, issuing their sole full-length, h.IV+ (Hoarse Industrial Viremia), in 2008.

But throughout these detours the mournful essence of …and Oceans’ singular universe endured, gathered together by a lamenting thread, a dolefulness unique to the Finnish scene, borne emphatically in the impassioned guitars of Kontio and his axe-wielding brother-in-arms, Teemu Saari.
“Melancholia is everywhere, it’s in all the music that I make, especially my lead work,” elaborates Kontio. “It’s a key factor, distinctive to the whole …and Oceans catalogue.”

The band’s insatiable thirst for reinvention would subsequently find sustenance in its 90s roots, recasting the symphonic pomp of the past in the ardent furnace of experience and experimentation.
Reconvening under the …and Oceans banner in 2017, the resulting brace of albums – Cosmic World Mother (2020) and As in Gardens, So in Tombs (2023) – redefined the group once more with ornate epics brimful of deliciously grim Karelian melodies and the chimerical atmospheres of keyboardist Antti Simonen, while new vocalist Mathias Lillmåns, replacing the departing Strömsholm, reinforced ties to black metal’s second wave with his devastatingly toxic rasp.

Now, 30 years on from their auspicious birth, …and Oceans have unveiled their most accomplished statement yet.
A flamboyant distillation of the group’s grand nocturnal art, The Regeneration Itinerary assimilates all their hopes, dreams and influences into an uncompromising document of ravenous intent, with inebriating stylistic hybrids such as ‘Inertiae’ and ‘The Form and the Formless’ seamlessly fusing the heady onrush of symphonic black metal to the bludgeoning pulse of Simonen’s trance-dance hypnosis.

“The new album can be seen as a synthesis of our entire back catalogue,” suggests Lillmåns. “But there are new levels of extremity, too, ones that we’ve never reached before.
These songs simply demanded harsher vocals. The riffs commanded it, and who am I to disobey?”

“This is our most experimental album since our comeback,” states Kontio. “It might be considered a continuation of the music we made in the 90s, but the sound has ripened and developed as our individual tastes have broadened, our inspirations subconsciously feeding into the band’s sound, necessitating change.
From the very start, this band has encouraged progression and growth.”

Representing an intrepid summation of …and Oceans’ extraordinary journey, their continuing evolution, The Regeneration Itinerary locates the band’s dramatic thaumaturgical blends within a conceptual framework of opposites (and opposition).

“The Regeneration Itinerary explores the interplay between darkness and light, chaos and order, spiritual and material realms, with each song embodying an experience for the mind and body, navigating a passage to the present moment,” explains Lillmåns.

“The album works like a guide,” he continues.
“Teaching us that not everything can be defined as simply being ‘good’ or ‘bad’, ‘light’ or ‘dark’, ‘copper’ or mercury’, underscoring the perpetual dance of dualities in the human experience.”