Οι FORGOTTEN είναι μια doom/death μπάντα από την Τουρκία, η οποία έχει έτος ίδρυσης πίσω στο 1995.
Με αφορμή την νέα τους κυκλοφορία “Septem Sermones ad Mortuous” το οποίο κυκλοφόρησε στις 11 Ιουλίου 2025, η Joanna Gonas επικοινώνησε με τη μπάντα και συγκεκριμένα με τον ιδρυτή/κιθαρίστα, Tolga Otabatmaz, για λογαριασμό του Metalwar.
Διαβάστε παρακάτω την ενδιαφέρουσα συνέντευξη!

Joanna Gonas: Για να ξεκινήσουμε, για όσους μπορεί να ανακαλύπτουν τη μουσική σας ή να ακούνε για σας για πρώτη φορά,
θα μπορούσατε να παρουσιάσετε εν συντομία το συγκρότημά σας και την εποχή κατά την οποία ήσασταν πιο δραστήριοι;
Tolga Otabatmaz: Το συγκρότημα ιδρύθηκε το 1995 από εμένα (Tolga Otabatmaz). Στην αρχή, παίζαμε επικό doom death metal, χρησιμοποιώντας μελωδίες που ήταν αρκετά διαφορετικές από αυτές που χρησιμοποιούμε τώρα.
Όταν ξανασμίξαμε το 2017, η μουσική μας έγινε πιο σκοτεινή και σταματήσαμε να παίζουμε επική μουσική.
Νομίζω ότι αυτό οφειλόταν στην προσωπική μας εξέλιξη κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, αλλά δεν είμαι σίγουρος για τον ακριβή λόγο.
Πιστεύω ότι η μουσική που δημιουργούμε τώρα αναδεικνύει την πιο προσωπική και ανθρώπινη πλευρά μας, καθώς δεν προσπαθούμε πλέον να δημιουργήσουμε έναν φανταστικό κόσμο στη μουσική μας όπως κάναμε πριν, αλλά εκφράζουμε πλήρως τη δική μας πραγματικότητα μέσω της μουσικής μας.
Η πιο ενεργή περίοδος για εμάς όσον αφορά τις συναυλίες ήταν η δεκαετία του 1990, ενώ η πιο ενεργή περίοδος όσον αφορά την παραγωγή ήταν μετά το 2017. Κυκλοφορήσαμε τέσσερα άλμπουμ μετά το 2017 και τώρα έχουμε αρχίσει να δουλεύουμε στο πέμπτο μας άλμπουμ.

Joanna Gonas: Πώς ήταν το μουσικό τοπίο στην Τουρκία όταν η μπάντα σας ξεκίνησε; Ποια θέση ή ήχο ήλπιζες να καλύψεις;
Tolga Otabatmaz: Όταν δημιουργήσαμε τη μπάντα, η heavy metal μουσική βρισκόταν σε καλή φάση. Υπήρχαν πολλές μπάντες και πολλές κυκλοφορίες, οι συναυλίες ήταν συχνές (θυμάμαι ότι κάθε Σαββατοκύριακο γινόταν μια συναυλία) και οι χώροι ήταν γεμάτοι σε κάθε παράσταση.
Φυσικά, δεν υπήρχε το ίδιο επίπεδο ηχητικής ποιότητας και οργάνωσης όπως σήμερα. Όλα ήταν πιο ερασιτεχνικά, αλλά γίνονταν με γνήσιο πάθος και είχαν πραγματικό πνεύμα. Γεννηθήκαμε σε ένα τέτοιο περιβάλλον.
Ο στόχος μας δεν ήταν ποτέ να γεμίσουμε ένα μουσικό κενό. Δεν αρχίσαμε να κάνουμε μουσική με συγκεκριμένο σκοπό στο μυαλό μας. Νομίζω ότι το μόνο κενό που προσπαθούσαμε να γεμίσουμε ήταν αυτό μέσα μας.

Joanna Gonas: Το όνομα της μπάντας σας, Forgotten, θυμίζει μνήμη, απώλεια ή παραμέληση. Τι είναι αυτό που θα θέλατε οι άνθρωποι να μην ξεχάσουν, σχετικά με τη μουσική σας, τον πολιτισμό σας ή τη χώρα σας;
Tolga Otabatmaz: Αυτό που θέλω οι άνθρωποι να θυμούνται για τη μουσική μας ή το συγκρότημά μας δεν είναι πραγματικά μουσικό, αλλά μάλλον πολιτισμικό. Όσον αφορά τις ρίζες της μουσικής μας, έχουμε επηρεαστεί από συγκροτήματα από άλλες χώρες σε όλο τον κόσμο, αλλά ταυτόχρονα, δημιουργούμε μουσική που έχει τις ρίζες της σε αυτή την περιοχή.
Αυτό συμβαίνει επειδή γεννηθήκαμε εδώ και το περιβάλλον και οι συνθήκες εδώ μας επιτρέπουν να δημιουργούμε αυτή τη μουσική. Η διάθεσή μας διαμορφώνεται από αυτή τη γεωγραφία.
Όταν το εξετάζουμε μουσικά, μπορείτε να δείτε την επιρροή αυτής της γεωγραφίας σε μερικές από τις μελωδίες που γράφουμε. Τελικά, κουβαλάμε την κληρονομιά των λαών που έζησαν και ζουν ακόμα στην Ανατολία. Θα ήθελα οι άνθρωποι να μην ξεχνούν ότι είμαστε τα παιδιά της Ανατολίας.

Joanna Gonas: Η δισκογραφία σας δείχνει μια σαφή εξέλιξη με την πάροδο του χρόνου, από τις πρώτες σας κυκλοφορίες μέχρι τις πιο πρόσφατες. (13 Martyrs (2012), Past and Passion (2019), Returnless (2022).)
Πώς αυτές οι αλλαγές αντικατοπτρίζουν την προσωπική ή πολιτική σας εξέλιξη ως συγκρότημα και πώς οι εμφανίσεις σας σε διαφορετικές πόλεις ή χώρες έχουν επηρεάσει τον ήχο σας;» α) Υπάρχουν συγκεκριμένα κομμάτια ή άλμπουμ που θεωρείτε ορόσημα για εσάς, όχι μόνο μουσικά, αλλά και συναισθηματικά ή ιστορικά; β) Κοιτάζοντας πίσω στις εμφανίσεις σας, είτε σε υπόγεια μαγαζιά στην Τουρκία είτε σε σκηνές στο εξωτερικό, υπάρχει κάποιο μέρος που άλλαξε τον τρόπο που βλέπετε τους εαυτούς σας ως ερμηνευτές ή αφηγητές;
Tolga Otabatmaz: Το πρώτο μας άλμπουμ, 13 Martyrs, περιέχει αναθεωρημένες εκδόσεις ορισμένων τραγουδιών από την επική doom/death περίοδο μας. Μπορώ λοιπόν να πω ότι αντικατοπτρίζει την ψυχική μας κατάσταση κατά τη διάρκεια της νεολαίας μας. Τα Of Past And Passion, Returnless και Septem Sermones Ad Mortuos, από την άλλη πλευρά, είναι τα προϊόντα των
αλλαγών που βιώσαμε μετά το 2017, άλμπουμ που είναι βαθύτερα τόσο στους στίχους όσο και στη μουσική και αφηγούνται
την ιστορία της προσωπικής μας πλευράς.
Οι χώρες που επισκεπτόμαστε ή οι πόλεις όπου δίνουμε συναυλίες ή οι ίδιες οι αίθουσες συναυλιών, δεν μας επηρεάζουν και τόσο πολύ, αλλά η μουσική που ακούμε εκεί, ένας ιστορικός χώρος ή ένα ιστορικό κείμενο που διαβάζουμε, φυσικά μας επηρεάζουν. Υπάρχουν, φυσικά, πολλά άλμπουμ που έχουν αποτελέσει σημεία καμπής και μας έχουν επηρεάσει.
Αν έπρεπε να δώσω παραδείγματα, τα άλμπουμ που μου έρχονται στο μυαλό και που με έχουν επηρεάσει περισσότερο είναι: ELOY -Ocean and Dawn, Inside, DR.SKULL-Rools 4 Fools, τα άλμπουμ των Black Sabbath γενικά, Pink Floyd-Meddle, Wish You Were Here, A Saucerful Of Secrets, Careful With That Axe Eugene, Metallica-And Justice For All, Led Zeppelin-Tea For One, η ψυχεδελική ροκ μουσική της Ανατολίας, τα άλμπουμ του Zülfü Livaneli γενικά, κ.λπ.

Joanna Gonas: Αν ο ήχος σας ήταν ένα ξεχασμένο κειμήλιο από την τουρκική ιστορία, τι θα ήταν αυτό και γιατί;
Tolga Otabatmaz: Όπως ανέφερα σε προηγούμενη ερώτηση, είμαστε άνθρωποι που μεγαλώσαμε στην κουλτούρα της Ανατολίας.
Η ανατολική κουλτούρα, όπως σημειώνει ο μεγάλος Τούρκος ιστορικός Halil İnalcık, δεν είναι μια κουλτούρα που δημιουργήθηκε από μια μόνο φυλή ή έθνος, αλλά μάλλον μια κουλτούρα που διαμορφώθηκε μέσω της αλληλεπίδρασης διαφορετικών εθνών και φυλών. Επομένως, από τη δική μου οπτική γωνία, ο ήχος μας θα μπορούσε να είναι οποιοδήποτε κειμήλιο από οποιαδήποτε περίοδο στην Ανατολία.
Δεν κάνω καμία διάκριση, επειδή είμαστε Ανατολίτες. Αλλά αν επιμένετε ότι η απάντηση πρέπει να είναι ένα κειμήλιο που σχετίζεται με τους Τούρκους, τότε από την Κεντρική Ασία υπάρχουν οι επιγραφές του Ορχούν: οι επιγραφές του Κουλ Τιγκίν, του Μπιλγκέ Χαν και του Τονγιούκουκ, οι επιγραφές του Σουχμπατάρ, η επιγραφή Bömbögör, η επιγραφή Çoyr, η επιγραφή Köl İç Çor, η επιγραφή Altun Tamgan Tarkan, οι επιγραφές Taryat, η επιγραφή Karabalgasun, η επιγραφή Hüis Tolgoy, η επιγραφή İrtiş, οι επιγραφές Talas, η επιγραφή Yorçı και η επιγραφή Karı Çor Tigin.

Joanna Gonas: Το γεγονός ότι μεγαλώσατε στην Τουρκία έχει διαμορφώσει τη μουσική σας ταυτότητα με τρόπους που οι ξένοι δεν μπορούν να αντιληφθούν αμέσως; Μπορείτε να μας δώσετε ένα παράδειγμα από ένα συγκεκριμένο τραγούδι;
Tolga Otabatmaz: Ναι, το γεγονός ότι γεννηθήκαμε στην Τουρκία έχει σίγουρα διαμορφώσει τη μουσική μας ταυτότητα.
Στην πραγματικότητα, όταν κοιτάζετε τις αντιδράσεις στις μελωδίες μας, οι ξένοι λένε ότι ανήκουν στην Ανατολία, αλλά εμείς οι ίδιοι δεν συνειδητοποιούμε ότι οι μελωδίες που γράφουμε ανήκουν εδώ.
Όταν μας λένε ότι μερικές από τις μελωδίες μας ανήκουν σε αυτή την περιοχή, απαντάμε ότι δεν το κάνουμε συνειδητά.
Τα πρώτα τραγούδια που μου έρχονται στο μυαλό είναι τα Agony Cries, Father και Of Past And Passion.
Έχει ειπωθεί ότι μερικές από τις μελωδίες σε αυτά τα τραγούδια ανήκουν στην Ανατολία ή τουλάχιστον θυμίζουν τις μελωδίες αυτής της περιοχής.

Joanna Gonas: Σε μια χώρα με περίπλοκο πολιτικό και πολιτιστικό τοπίο, η σιωπή είναι ποτέ πιο επικίνδυνη από τον ήχο;
Tolga Otabatmaz: Από τη δική μου άποψη, το να παραμένεις σιωπηλός είναι κάτι που μόνο οι πιο δυνατοί μπορούν να κάνουν.
Φυσικά, το να παραμένεις εντελώς σιωπηλός, να παραδίνεσαι και να αποδέχεσαι τα πάντα μπορεί να κάνει τα πράγματα πιο επικίνδυνα, αλλά αν σκοπεύεις να κάνεις κάτι, πρέπει να καταλάβεις ότι το να παραμένεις σιωπηλός είναι σημάδι δύναμης. Η διαφορά μεταξύ των δύο τύπων σιωπής είναι «ο λόγος για τον οποίο παραμένεις σιωπηλός».
Το να παραμένεις σιωπηλός από φόβο ή για το δικό σου συμφέρον μπορεί να κάνει τα πάντα πιο επικίνδυνα και να οδηγήσει σε αρνητικά αποτελέσματα, ενώ το να παραμένεις σιωπηλός για να πραγματοποιήσεις τα σχέδιά σου μπορεί να οδηγήσει στην επιτυχία.

Joanna Gonas: Έχεις μια σκοτεινή, έντονη αισθητική. Υπάρχει κάποια ομορφιά ή ελπίδα κρυμμένη κάτω από αυτή τη σκοτεινότητα στους στίχους ή τον ήχο σου;
Tolga Otabatmaz: Φυσικά, η ελπίδα και η ομορφιά υπάρχουν πάντα. Δεν υπάρχουν απελπιστικές καταστάσεις, αλλά απελπισμένοι άνθρωποι. Μερικές φορές μπορεί να νιώθεις ότι δεν υπάρχει πια ελπίδα, ότι δεν μπορείς να κάνεις τίποτα, αλλά δεν πρέπει ποτέ να ξεχνάς ότι η ελπίδα και η ομορφιά είναι πάντα εκεί, κρυμμένες κάπου, και σε προστατεύουν.
Γιατί η ζωή υπάρχει μέσα από τα αντίθετά της, και αυτά τα αντίθετα σχηματίζουν ένα σύνολο.
Επομένως, υπάρχει πάντα ελπίδα και ομορφιά, ακόμα και αν είναι κρυμμένες, στη μουσική και στους στίχους μας.

Joanna Gonas: Γράφεις για να εκφραστείς, για να αντισταθείς, για να ξεφύγεις ή για να αντιμετωπίσεις κάτι; Πώς αλλάζει αυτή η πρόθεση από άλμπουμ σε άλμπουμ;
Tolga Otabatmaz: Αυτή είναι μια πολύ καλή ερώτηση και θα μπορούσα να γράψω σελίδες και σελίδες για να απαντήσω, αλλά δυστυχώς δεν έχουμε αρκετό χώρο, οπότε θα πρέπει να δώσω μια σύντομη απάντηση. Από τη δική μου άποψη, όλα έχουν να κάνουν με την αντιμετώπιση του εαυτού μου. Όλοι οι άνθρωποι έχουν προβλήματα, συμπλέγματα κατωτερότητας, κατάθλιψη κ.λπ. που δεν μπορούν να παραδεχτούν σε κανέναν, αλλά τα οποία μπορείς να καταλάβεις παρατηρώντας τη συμπεριφορά τους.
Αυτή η κατάσταση επηρεάζει επίσης τις σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων.
Αυτή η επίδραση είναι γενικά αρνητική.
Ο τρόπος για να το επιλύσεις αυτό είναι να αντιμετωπίσεις τον εαυτό σου και το υποσυνείδητό σου. Αυτή η ψυχολογική κατάσταση για την οποία μιλάω ισχύει και για μένα. Επομένως, έχω και εγώ προβλήματα που δεν λέω σε κανέναν, για τα οποία δεν μιλάω (ή μιλάω πολύ λίγο), και νιώθω ότι τα αντιμετωπίζω μέσα από τη μουσική που δημιουργούμε.
Πιστεύω ότι οι άνθρωποι μπορούν να θεραπευτούν όταν αντιμετωπίζουν τον εαυτό τους.
Νομίζω ότι η αποδοχή και η αντιμετώπιση είναι η αρχή της θεραπείας. Θέλω να βοηθήσω τους ανθρώπους να αντιμετωπίσουν τον εαυτό τους μέσω της μουσικής μας.
Για αυτόν τον λόγο, η μουσική μας έχει αρχίσει να εξελίσσεται σε ένα πιο ψυχεδελικό στυλ.

Joanna Gonas: Υπάρχει κάποια συγκεκριμένη σιωπή, μια στιγμή, ένας τόπος ή ένα συναίσθημα, που ενέπνευσε το πιο δυναμικό κομμάτι σας;
Tolga Otabatmaz: Φυσικά, αλλά όταν λέω «το πιο δυναμικό κομμάτι», θέλω να απαντήσω στην ερώτησή σας με την έννοια του «κραυγή της σιωπής» ή «ο ήχος της σιωπής». Γιατί μερικές φορές το πιο ήσυχο μπορεί να είναι το πιο δυναμικό.
Το κομμάτι Jungian Dreams από το τελευταίο μας άλμπουμ είναι ένα από τα πιο δυνατά από άποψη περιεχομένου, αλλά μουσικά είναι ένα από τα πιο απαλά κομμάτια μας.
Αυτό το κομμάτι γράφτηκε λόγω της μοναξιάς που ένιωσα εξαιτίας ενός προβλήματος και των ζητημάτων που δεν μπορούσα να ξεπεράσω, δηλαδή της ανικανότητάς μου.
Ομοίως, το κομμάτι «The Man With A Kind Heart» από το ίδιο άλμπουμ γράφτηκε επίσης από αβοηθησία, καθώς ένιωθα ανίκανος να αλλάξω την κατάσταση. Γενικά, κάθε τραγούδι έχει μια τέτοια ιστορία πίσω του, αλλά αυτά είναι τα πρώτα που μου ήρθαν στο μυαλό επειδή είναι από το νέο άλμπουμ.

Joanna Gonas: Σε μια εποχή γρήγορου περιεχομένου και συνεχούς θορύβου, πώς οι Forgotten παραμένουν διαχρονικοί και όχι μοντέρνοι;
Tolga Otabatmaz: Κατά τη γνώμη μου, το μυστικό για να παραμείνεις διαχρονικός είναι να έχεις το θάρρος να ακολουθείς το δικό σου μονοπάτι. Ακούμε νέες μπάντες και νέα μουσικά στυλ, αλλά ο δρόμος που ακολουθούμε είναι πάντα αυτός που μας υπαγορεύει το υποσυνείδητό μας. Επειδή δεν κάνουμε μουσική για να γίνουμε διάσημοι, αλλά για να παραμείνουμε λογικοί, και αυτή η νοοτροπία μας δίνει την ευκαιρία να είμαστε ο εαυτός μας.

Joanna Gonas: Αν κάποιος άκουγε τη μουσική σας σε απόλυτο σκοτάδι, τι είδους εσωτερικές εικόνες ή συναισθηματικό ταξίδι θα θέλατε να βιώσει;
Tolga Otabatmaz: Όταν οι άνθρωποι ακούνε τη μουσική μας, θέλω να μπορούν να έχουν μια ειλικρινή συζήτηση με τον εαυτό τους και να παραδεχτούν στον εαυτό τους «γιατί συμπεριφέρονται έτσι». Νομίζω ότι το να ξεκινήσεις ένα εσωτερικό ταξίδι είναι το πιο σημαντικό πράγμα που μπορεί να κάνει ένας άνθρωπος. Είμαστε όντα που δεν γνωρίζουμε ποιοι είμαστε ενώ κρίνουμε τους άλλους, και νομίζω ότι αυτό είναι ένα από τα μεγαλύτερα προβλήματα στον κόσμο.

Joanna Gonas: Έχετε ποτέ αυτολογοκρίνει τον εαυτό σας, μουσικά ή στιχουργικά, από φόβο για παρεξηγήσεις, αντιδράσεις ή αυτοσυντήρηση;
Tolga Otabatmaz: Δεν υπάρχει τέτοια λογοκρισία όσον αφορά τη μουσική των Forgotten, αλλά ο τραγουδιστής μας Harun και εγώ εφαρμόζουμε αυτολογοκρισία στους στίχους ορισμένων τραγουδιών των Trenchwar, της άλλης μπάντας μας που παίζει thrash metal. Οι Trenchwar είναι μια μπάντα με πολιτικούς και σκληρούς στίχους, οπότε μερικές φορές λογοκρίνουμε τους εαυτούς μας.

Joanna Gonas: Τι έχετε ξεμάθει ως καλλιτέχνες, κάτι που πιστεύατε ότι ήταν απαραίτητο για τη διαδικασία ή την επιτυχία σας;
Tolga Otabatmaz: Δεν υπάρχει τίποτα που κάναμε στο παρελθόν και έχουμε εγκαταλείψει τώρα, αλλά σίγουρα υπάρχουν πράγματα που έχουμε μάθει με την πάροδο του χρόνου και έχουμε αρχίσει να κάνουμε.
Η διαφήμιση και η μαγνητοσκόπηση μουσικών βίντεο δεν ήταν πράγματα που θεωρούσαμε πολύ σημαντικά, αλλά συνειδητοποιήσαμε ότι η διαφήμιση είναι σημαντική και ένα απαραίτητο εργαλείο για να μοιραστούμε τα συναισθήματά μας με περισσότερους ανθρώπους. Ως αποτέλεσμα, σταματήσαμε να διαφημίζουμε το συγκρότημα.
Σταματήσαμε επίσης να ανησυχούμε τόσο πολύ για τους ανθρώπους, να σκεφτόμαστε τι μας έκαναν, να ανησυχούμε για το τι σκέφτονταν για εμάς ή τη μουσική μας. Υποθέτω ότι είναι κάτι που έρχεται με την ηλικία.

Joanna Gonas: Αν οι Forgotten εξαφανίζονταν αύριο, ποιο μέρος της κληρονομιάς σας θα θέλατε να ανακαλύψει κάποιος σε μερικές δεκαετίες από τώρα;
Tolga Otabatmaz: Όλοι και όλα θα ξεχαστούν μετά από λίγο καιρό. Θα μας θρηνήσουν για λίγο επειδή πεθάναμε, θα είναι λυπημένοι για λίγο επειδή η μπάντα εξαφανίστηκε, και μετά από μερικές μέρες όλοι θα επιστρέψουν στις ζωές τους και θα ξεχάσουν.
Επομένως, δεν με νοιάζει τι θα θυμούνται οι άνθρωποι ή ποιο μέρος της κληρονομιάς μας θα ανακαλύψουν.
Για αυτόν τον λόγο, αν η κληρονομιά μας βγει στο φως μετά από χρόνια, θέλω απλώς οι άνθρωποι να πάρουν ό,τι χρειάζονται. Από την άλλη πλευρά, δεν μπορώ να διακρίνω μεταξύ όλων των τραγουδιών που έχουμε δημιουργήσει, είναι σαν τα παιδιά μου.